Prowadzenie badań opartych na nagraniach wideo generuje kilka
problemów natury etycznej, szeroko dyskutowanych w podręcznikach i
monografiach poświęconych badaniom jakościowym.
Odkrywanie wystaw: wideoanaliza interakcji w muzeach i centrach nauki[1]
Wprowadzenie
Coraz powszechniej zauważa się, że nasze rozumienie i odbiór wystaw w muzeach czy galeriach rozwija się w kontekście społecznej interakcji obejmującej zarówno naszych współtowarzyszy, jak i inne osoby, które znalazły się w tym samym miejscu. Mimo rosnącego korpusu badań poświęconych zachowaniom zwiedzających, mimo kwitnącego w ramach socjologii zainteresowania tym tematem, zagadnienie zachowań i interakcji ludzi przebywających w muzeach czy galeriach sztuki pozostaje zdumiewająco zaniedbane. Rejestracja wideo, wsparta badaniami terenowymi, sprzęgnięta z odpowiednimi narzędziami metodologicznymi, dostarcza niebywałych zasobów, z wykorzystaniem których można analizować multimodalne[2] działania i aktywności zwiedzających, a także podjąć się śledzenia sposobów, w jakie obiekty i artefakty muzealne definiowane są w ramach oraz poprzez współuczestnictwo i współpracę.
W niniejszym tekście przedstawiamy w zarysie szczególne podejście do analizy interakcji społecznych w muzeach i galeriach sztuki – perspektywę, której środek ciężkości wyznacza usytuowane i wspólnie wypracowywane rozumienie praktycznego działania. Podejście to czerpie inspirację z metodologicznych osiągnięć w socjologii, w szczególności zaś z etnometodologii[3] i analizy konwersacyjnej[4]. Owe ogólne kierunki metodologiczne zasilane są przez stale rosnącą liczbę badań znanych jako workplace studies (studia nad środowiskiem pracy – przyp. tłum.)[5]. Badania te skierowały uwagę na analizę działania i interakcji z oraz w kontekście środowiska materialnego, kładąc szczególny nacisk na to, jaką rolę w praktyce współdziałania odgrywają narzędzia, technologie i przedmioty oraz jak w toku tych wspólnych działań nadaje się im sens i znaczenie. W ramach tych studiów prowadzone są na przykład badania w ośrodkach kontroli (lotów, metra itp. – przyp. tłum.), pomieszczeniach redakcji informacyjnych i salach operacyjnych. Wiele z nich wykorzystuje wspartą badaniami terenowymi technikę zapisu wideo w celu analizy najdrobniejszych szczegółów interakcji oraz sposobów, w jakie ludzie – współpracując z innymi – realizują swoje działania i podejmują różne czynności. Interesuje nas możliwość wykorzystania tych metod i niestandardowych dokonań do analiz zachowań i doświadczeń osób zwiedzających muzea, galerie sztuki i centra nauki.
Ramy projektu
Niniejszy tekst stanowi część programu badawczego, który prowadzimy już od kilku lat i który poświęcony jest zachowaniom i interakcjom podejmowanym w muzeach oraz galeriach sztuki. Początkowo inspiracją dla badań było zainteresowanie estetyką praktyczną i reakcjami ludzi na dzieła sztuki, w tym sztuki dekoratywnej. Na bardziej ogólnym poziomie interesowało nas badanie, w jaki sposób ludzie ustosunkowują się do przedmiotów i eksponatów w muzeach oraz galeriach w toku interakcji z innymi – nie tylko ze swoimi towarzyszami, ale również przypadkowymi zwiedzającymi. Zainteresowania te znalazły wyraz w kilku projektach, sponsorowanych przez Wellcome Trust, brytyjskie komisje badawcze, a także Komisję Europejską (Disappearing Computer Programme). Poddajemy w nich analizie charakter oraz strukturę reakcji ludzi na różnego rodzaju eksponaty i wystawy, a także w jaki sposób wyłaniają się one w toku oraz poprzez interakcje społeczne, rozmowę, zachowania wzrokowe i zachowania zorientowane na przedmioty. Prowadzone przez nas badania podejmują również zagadnienie projektowania układu eksponatów i wystaw, analizując, jak założenia i oczekiwania dotyczące reakcji oraz zachowań zwiedzających przekładają się na strukturę i wykorzystanie przestrzeni wystawowej. Za kwestiami ściśle analitycznymi stoi chęć rozważenia narzędzi, które umożliwiałyby wzrost aktywnego uczestnictwa i współdziałania zwiedzających w muzeach oraz galeriach, a także przeanalizowania sposobów, w jakie nowe techniki i technologie mogą przyczyniać się do wytwarzania nowych form takiego zaangażowania[6].
Częścią tych projektów były badania zachowań i interakcji w różnych muzeach, galeriach i centrach nauki, zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i za granicą – włączając w to Science Museum, Tate Britain i Tate Modern, Victoria and Albert Museum, Courtauld Institute of Art, centra nauki Explore-at-Bristol i Green’s Mill, Glasgow Science Centre, Musee des Beaux Arts Rouen, Beatrice Royal Arts and Crafts Gallery, Nottingham Castle, Zentrum für Kunst und Medien (ZKM, Karlsruhe), Sculpture and Functional Art Exposition (Chicago) oraz Shipley Art Gallery.
Zbieranie danych
W trakcie realizowania programu badawczego zebraliśmy znaczącą ilość danych. Składają się na nie audiowizualne zapisy aktywności i interakcji między ludźmi, ich rozmów, zachowań wzrokowych i zachowań zorientowanych na przedmioty, w kontekście muzeów i galerii. To także obserwacje terenowe, wywiady i dyskusje ze zwiedzającymi, dyrektorami muzeów, projektantami, pedagogami i kuratorami. Biorąc pod uwagę specyfikę naszych zainteresowań (związanych z interakcjami społecznymi), kluczowym przedmiotem i jednocześnie motorem analiz był materiał audiowizualny. Nagrania takie mają przewagę nad konwencjonalnymi danymi jakościowymi z kilku względów: dostarczają materiału, dzięki któremu możemy uchwycić (różne wersje) zachowania i interakcji między zwiedzającymi, a następnie poddać je szczegółowej, wielokrotnej analizie, wykorzystując w tym celu możliwość przeglądania materiału w zwolnionym tempie i podobne narzędzia. Nagrania pozwalają dostrzec najdrobniejsze szczegóły zachowań i interakcji składających się na sposób postrzegania i doświadczania przez zwiedzających ekspozycji muzealnych oraz galeryjnych; wychwycić detale, które mogłyby pozostać niezauważone w przypadku bardziej konwencjonalnych form zbierania danych. W przeciwieństwie do innych rodzajów danych nagrania audiowizualne dają również badaczowi możliwość udostępniania, prezentowania i dyskutowania surowego materiału, na którym opierają się dalsze spostrzeżenia i analizy, co stanowi rzadko spotykane w naukach społecznych udogodnienie, lecz nakłada również istotne ograniczenia na analizę danych.
Analizie materiału audiowizualnego towarzyszą obserwacje terenowe i dane zgromadzone podczas wywiadów oraz dyskusji. Wraz z dodatkowymi materiałami w postaci dokumentacji wystaw, specyfikacji wymagań technicznych, kopii podpisów pod eksponatami, instrukcji, przewodników po galeriach i tym podobnych dokumentów, dostarczają one ważnych zasobów, za pomocą których możemy usytuować i zrozumieć zachowania oraz interakcje podejmowane przez zwiedzających. Na przykład oglądając na wystawie różne eksponaty, ludzie nierzadko odczytują na głos innym wybrane podpisy. Analiza interakcji musi brać pod uwagę, w jaki sposób jej uczestnicy wywołują, osadzają bądź przekształcają tę informację poprzez rozmowę i działania. Nagrania audio i wideo oferują wybiórcze spojrzenie na obserwowane wydarzenia. Chociaż jest to spojrzenie obejmujące potencjalnie szeroki zakres działań i aktywności, które towarzyszą zwiedzaniu, dobrze jest posiadać bardziej ogólną wiedzę o kontekście wystawy. Dlatego też w ramach procesu zbierania danych systematycznie przeplatamy z nagraniami obserwacje terenowe, dane z materiałów informacyjnych, komentarze z recenzji oraz dyskusji, a tam, gdzie wydaje się to zasadne – włączamy te dane w proces analizy zachowań i interakcji podejmowanych przez zwiedzających.
Prowadzenie badań opartych na nagraniach wideo generuje kilka problemów natury etycznej, szeroko dyskutowanych w podręcznikach i monografiach poświęconych badaniom jakościowym. W trakcie dyskusji z pracownikami muzeum oraz zwiedzającymi wypracowaliśmy zespół praktyk związanych z upowszechnianiem wyników badań, jak również z realizacją jednego z założeń projektu, a mianowicie umożliwienia uczestnikom swobodnego wycofania się z projektu lub zawieszenia współpracy. Przy wejściach do muzeów i galerii umieszczamy informacje opisujące prowadzone przez nas badania i zapewniające potencjalnych uczestników o możliwości przedyskutowania z badaczami uzyskanych w ich trakcie informacji, a także dające badanym gwarancję – w razie pojawienia się jakichkolwiek wątpliwości, czy to przed rozpoczęciem projektu, czy też w jego trakcie albo już po – przerwania nagrywania albo wykasowania udostępnionych przez badanych informacji. Uczestnicy wykazywali zazwyczaj ogromne zainteresowanie naszym projektem oraz gotowość do wzięcia w nim udziału.
Nagrania audiowizualne poprzedzane są pilotażowymi badaniami terenowymi w muzeach i galeriach. Badania w terenie, włączając w to dyskusje z pracownikami muzeum, dostarczają przydatnych informacji na temat wystaw i ekspozycji, a także obszarów galerii, które mogą okazać się szczególnie interesujące. Oprócz tego dają możliwość wyboru najdogodniejszego miejsca na rozstawienie kamer i mikrofonów. Istotną kwestią, którą należy wziąć pod rozwagę, jest takie rozmieszczenie sprzętu, które zminimalizuje jego inwazyjność. Mając to na względzie, należy ustawić kamerę i wykadrować obraz w taki sposób, żeby dało się uchwycić zachowania i interakcje znajdujących się w kadrze osób, a jednocześnie tak, by badacz nie musiał przez cały czas stać za obiektywem. Wcale nie tak rzadko zdarza się bowiem, że potencjalnie interesujące dane tracą na wartości przez ambicje osoby filmującej, która przykładowo błędnie uważa, że nieznaczne korygowanie ustawień kamery pozwoli jej lepiej uchwycić interakcje zachodzące między badanymi. Podczas pobytu w galerii prowadzimy obserwacje, odpowiadamy na pytania zwiedzających, a kamera pozostaje cały czas ustawiona w trybie nagrywania, w ten sposób, że nie trzeba już dodatkowo manipulować przy sprzęcie. Tak oto wsparta badaniami terenowymi rejestracja audiowizualna może okazać się o wiele mniej inwazyjna niż tradycyjna obserwacja uczestnicząca czy nieuczestnicząca.
Po zakończeniu etapu wstępnego zbierania danych następuje ich przegląd, w trakcie którego analizujemy uzyskany materiał pod kątem jakości obrazu oraz dźwięku, zwracamy również wówczas uwagę na to, żeby zidentyfikować wszelkie zagadnienia mogące okazać się istotnymi z punktu widzenia dalszego gromadzenia danych. Ponadto na tym etapie dokonujemy wstępnej analizy wybranych fragmentów i rozważamy różne strategie, które mogą pomóc nam ukierunkować dalsze zbieranie danych i materiałów – czy to za pomocą nagrań wideo, czy to za pomocą badań terenowych, czy wreszcie za pomocą wywiadów. Po wstępnej analizie przechodzimy do dalszego zbierania materiałów, które później będą już studiowane przez nas w bardziej szczegółowy sposób. Naprzemienne gromadzenie danych oraz ich analiza składają się w ten sposób na komplementarny proces, zaprojektowany i udoskonalany pod kątem zagadnień.(...)
Dirk Vom Lehn, Christian Heath Odkrywanie wystaw: wideoanaliza interakcji w muzeach i centrach nauki, s. 525-530 [w:] Badania wizualne w działaniu, Antologia tekstów, 2011
Fundacja Bęc Zmiana | Instytut Socjologii, Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu | Narodowy Instytut Audiowizualny
[1] D. vom Lehn i Ch. Heath, Discovering Exhibits: Video-Based Studies of Interaction in Museums and Science Centres, w: H. Knoblauch, B. Schnettler, J. Raab i H.G. Soeffner (red.), Video-analysis. Methodology and Methods. Qualitative Audiovisual Data Analysis in Sociology, Peter Lang, Frankfurt am Main 2004, s. 101–113. Copyright © (2004) by Peter Lang GmbH. Przedruk za zgodą Peter Lang GmbH.
[2] To znaczy odnoszące się do wielu wymiarów, jak: werbalny, wirtualny, materialno-cielesny, słuchowy i tak dalej (przyp. tłum.).
[3] Zob. H. Garfinkel, Studia z etnometodologii, przeł. Anna Szulżycka, Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2007 (wydanie oryginalne: Studies in Ethnomethodology, Polity, Cambridge 1967).
[4] Zob. H. Sacks, Lectures on Conversation, Blackwell, Oxford 1992.
[5] Ch. Heath, P. Luff, Technology in Action, Cambridge University Press, Cambridge 2000; P. Luff, J. Hindmarsh, Ch. Heath (red.), Workplace Studies. Recovering Work Practice and Informing System Design, Cambridge University Press, Cambridge 2000; L. Suchman, Plans and Situated Action. The Problem of Human-Machine Communication, Cambridge University Press, Cambridge 1987.
[6] Ch. Heath, D. vom Lehn, Configuring Reception: (Dis-)Regarding the ‘Spectator ’ in Museums and Galleries, „Theory, Culture & Society” 2004, nr 6 (21), s. 43–65; D. vom Lehn, Ch. Heath, J. Hindmarsh, Exhibiting Interaction: Conduct and Collaboration in Museums and Galleries, „Symbolic Interaction” 2001, nr 2 (24), s. 189–216.